Tijdelijke tentoonstelling: OF COURSE STUDYING ART IS A TERRIBLE IDEA

Danae Tapia (1986) is een multimedia kunstenaar geboren in een Chileens arbeidersgezin en woont sinds 2016 in Rotterdam. Zij volgde een residency aan de Rijksakademie van Beeldende Kunsten van 2022-2024.
 
Ze is een autodidactische kunstenaar en behaalde diploma’s op verschillende vakgebieden, zoals haar bachelor in Social Communication aan de Universidad de Chile, een master in Management aan de University of Bristol en een researchmaster in Comparative Literary Studies aan de Utrecht University. Ze is momenteel een een promovendus in Philosophy, Art and Critical Thought aan de European Graduate School.

In 2018 heeft ze the Digital Witchcraft Institute ontworpen, een artistiek onderzoeksinitiatief dat non-conformele aanpakken van technologie verzamelt en presenteert. Sindsdien heeft ze verschillende internationale projecten geleid rond post-menselijke technologie. Naast haar werk als kunstenaar heeft Tapia een lange loopbaan in de publieke-technologiesector.

Haar werk is gepresenteerd in Kodaiji Temple in Kyoto, Casa de las Américas in Havana, the Garage Museum in Moscow, RightsCon in San Francisco en Taipei, MozFest in London, Hackers on Planet Earth in New York and JSConf in Honolulu, en op vele andere plekken. Haar artikelen zijn onder andere gepubliceerd in tijdschriften, academische journals en creatieve non-fictie kanalen.

Tapia was lid van de Mozilla Fellow en heeft verschillende beurzen en prijzen gewonnen. Ze geeft les aan de Willem de Kooning Academie in Rotterdam.

Hannah Dawn Henderson (1991, UK) is een kunstenaar en schrijver, gestationeerd in Den Haag. Ze is opgeleid als graphic designer en studeerde in 2014 af aan de Royal Academy of Arts (KABK) in 2014 in Artistic Research. Zij volgde een residency aan de Rijksakademie van Beeldende Kunsten van 2020-2022.
 
Henderson’s kunstpraktijk omhelst verschillende vormen, zoals films, installaties, teksten en geprinte werken, evenals deelname-evenementen zoals workshops.  Centraal staat dat Henderson haar praktijk ziet als een lyrisch onderzoek naar breed sociologische dynamieken rond identiteit, communicatie en geheugen. In de afgelopen jaren hebben veel van haar projecten zich gericht op het concept van het archief en vragen rond herinnering. Dit is een vervolg op haar eerdere werken, over vragen rond vertalingen en (het verlies of de abstractie) van taal. Wat deze thema’s met elkaar verbindt zijn twee centrale vragen: wat ligt binnen ons bereik om uit te drukken, en hoe begrijpen we datgene waar we geen woorden voor hebben? 

Deze vragen brengen Henderson ertoe de kwetsbaarheid van collectief geheugen te onderzoeken, het belang van afwezigheid of ambiguïteit, en alternatieve manieren om erfgoed te bewaren — bijvoorbeeld via rituelen en verhalen vertellen. Bij deze verkenningen laat ze zich vaak inspireren door haar eigen gekreoliseerde, diasporische achtergrond.

Henderson heeft geëxposeerd en deelgenomen aan verschillende nationale en internationale projecten, zoals in de Kunsthal in Rotterdam (NL), het Queer Arts Festival in Antwerpen (BE), Ambika P3 (UK), Haus N Athens (GR) en het Experiments in Cinema Festival (USA), en vele anderen.

Haar werk is gepubliceerd door Book Works (UK) en verschillende Nederlandse organisaties zoals Volume Magazine, Koninklijke Boom met het Koninklijk Nederlands Instituut van Zuidoost-Azië en Caribische Studies, ArtEZ University of Arts, PrintRoom en het Nieuwe Instituut. Binnen het framework van haar onderzoek is Henderson verschillende projecten gestart aan het Wilberforce Institute for Study of Slavery and Emancipation with the Hull History Centre (UK) en het Nieuwe Instituut (NL). 

Thato Toeba (1990, Maseru) woont in Amsterdam. Toeba is kunstenaar, jurist en social-wetenschappelijk onderzoeker en werkt met mixed-media fotomontage en assemblage. In 2025 voltooide die het twee-jarige residency programma aan de Rijksakademie en afgelopen september begon die aan een nieuwe residency aan het Gasworks in London. Die maakt collageobjecten en installaties met historische archieven en architecturale ruimtes als materialen om vragen over macht te onderzoeken, zoals de schaduw van het voormalige rijk en de voortdurende invloed ervan op de collectieve geest van het mondiale Zuiden. Thato heeft rechten gestudeerd aan de Nationale Universiteit van Lesotho, de Humboldt-Universiteit en de Universiteit van de Westkaap.

Anyone Can Be Lucifer, haar eerste internationale tentoonstelling vond plaats aan de 57th Recontres d’Arles in Frankrijk (2026) en wordt gevolgd door I beat you because I love you in de Johannesburg Art Gallery (2026). Andere solotentoonstellingen zijn onder andere sehlahla se tukang empa se sa che bij Stevenson, Kaapstad (2025) en Phate lia Lekana, Stevenson, Johannesburg (2023).

Opvallende groepstentoonstellingen zijn onder andere What Knots Knot Knots, Noorderlicht, Leeuwarden, Nederland (2026); Layered Realities: Photography & Collage, Fotomuseum Hilversum (2026); I Still Dream of Lost Vocabularies bij Autograph, Londen (oktober 2025) en Manifestation #52: To Be Determined, Buro Stedelijk, Amsterdam (augustus 2025); Tools for Conviviality, Kunstinstituut Melly, Rotterdam (2024); Today I wish to talk to your dreams, Mount Nelson, Kaapstad (2023); Where do I begin, Stevenson, Kaapstad (2022); en Propelling Otherness, Morija Museum, Maseru (2021). Toeba won in 2025 de FNB Art Prize.